圖/高美館提供
以墨會心:袁慧莉《元漱》個展探尋女性書畫的細膩對話
發布日期:9/9/2024
新聞視界時報 記者 李翌淳 整理報導
高雄市立美術館(高美館)自8月31日起呈現袁慧莉的個展《元漱–袁慧莉的身・筆・墨》。
以獨特的女性視角進入書畫的世界,展示袁慧莉30年來的創作歷程,探索她如何透過女性的身份與水墨藝術進行深度對話與思辨。
高美館代理館長林羿妏表示,高美館一直致力於為創作者提供多元的展示平台,並通過「創作論壇」推動藝術交流與創新。
(圖/高美館提供)
本次展覽由國立臺灣藝術大學雕塑系客座助理教授沈伯丞策展,展現了袁慧莉經典的創作語彙——「袁氏皴譜」。
透過袁慧莉重新審視古典水墨畫,回顧女性創作者的生命經驗,揭示出女性藝術家在創作中的細膩思維和獨特視角。
策展人沈伯丞特別指出,袁慧莉的《袁氏皴譜》系列作品最具代表性。
(圖/高美館提供)
這些作品從身體和心理的徵兆出發,創造出如捲髮皴、紊心皴、淚點皴等獨特的皴法,將女性的身體感知延伸到外在世界。
「皴法」不僅描繪了水墨中的山石肌理,也隱喻了歷史和權力的話語權,袁慧莉以她的女性視角重新詮釋傳統皴法,解構了過去男性主導的藝術語境。
身處金山面海的自然環境,袁慧莉對大自然的深刻感受轉化為她的藝術靈感。
從她的《孤山水》系列開始,她發展出「塊狀山水」風格,而《PS. THEY》系列更將傳統山水元素與現代科技融合,呈現出一種新的時代主體意識。
她的作品不僅止步於視覺表現,還透過身體知覺將筆墨延展至氣候變遷等當代議題,作品如《冰墨》和《火墨》呈現了她對環境的深切關懷。
袁慧莉以14歲立志成為藝術家,並以其精湛的水墨技法和當代藝術語言的結合聞名。
(圖/高美館提供)
本次展覽題為「元漱」,既呼應了她的筆名,也象徵著她在水墨書畫領域的創作起點,將女性的感知融入傳統技法,帶來全新的藝術表現。
她對古典名作進行了創新詮釋,呈現她不斷探索和進步的創作精神。
(圖/高美館提供)
展覽從2024年8月31日至12月22日,每週二至週日的9:30至17:30開放參觀(週一休館),展出地點位於高雄市立美術館四樓展覽室。
這場展覽期待為藝術愛好者提供一次感官與情感的深刻體驗,也帶來對女性書畫語言的新思考與對話。